martes, 18 de junio de 2013

ALGUNOS JUEGOS

1. Un Juego de Beatbox


2. Un Juego tipo Mario Bros... saltar y sumar puntos.


3. Se un DJ






4. Conviértete en un rockero 



5. Compón tu propia música








6. Algunos instrumentos virtuales
- Piano 1   Piano 2    Piano 3

Batería 1   Batería 2  

domingo, 16 de junio de 2013

domingo, 14 de abril de 2013

TEMA 5. EL ROMANTICISMO

· CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL.

Es la época posterior al Clasicismo, comprende todo el siglo XIX, de 1805 a 1905 aproximadamente.
Musicalmente se sitúa entre el estreno de la 3ª Sinfonía de Beethoven, llamada Heróica y la publicación del Poema sinfónico La Mer de Claude Debussy.
Beethoven le dedicó su 3ª Sinfonía a Napoleón pensando que instauraría un sistema político más justo para las clases populares, pero cuando se autoproclamó Emperador y se mostró como un monarca absolutista, el compositor le quitó la dedicatoria.

· Plano Social: la Burguesía alcanza el poder político. la Revolución Francesa de 1789 supuso la pérdida definitiva del poder de las monarquías absolutistas.

· Plano Cultural:
La idea más importante de este periodo es la "Libertad". los artistas rompen con las normas establecidas.
De esta idea parten todos los demás intereses de esta época:
- El Amor: generalmente como pasión desenfrenada que puede con todo (clases sociales, impedimentos familiares...). Ejemplo
- La Tristeza: la pasión desmedida y la frustración por no conseguir la felicidad plena llevan en muchos casos a tratar el tema de la melancolía e incluso de la muerte (muchos artistas románticos se suicidaron jóvenes). 
- La Naturaleza: el campo se ve como un escenario de libertad, frente a las ciudades, en las que se tienen que mantener unas normas más estrictas. Se describen paisajes salvajes, tempestades, atardeceres, nocturnos, claros de luna, etc.
- Las Tradiciones: la huida al campo también supuso un gusto por los pueblos y sus tradiciones. En las tradiciones populares se ven las auténticas raíces culturales de la sociedad, frente a la cultura desarrollada en las grandes ciudades, que ha sido pervertida por los gustos de los reyes y de los nobles.
En el Romanticismo surgen los sentimientos nacionalistas. Los artistas se inspiran de la música tradicional o folclórica y usan leyendas para los argumentos de óperas, novelas, teatro...
Ejemplos: Polonesa, Danza Hungara, Vals...
- Lo Fantástico y Misterioso: en muchas de las leyendas en las que se inspiran aparecen personajes fantásticos como dragones, hadas, gnomos, magos, brujas, demonios, muertos... que sirven de inspiración en el arte.
- Lo Exótico: los artistas no solo se inspiran de las tradiciones propias, también valoran las tradiciones distintas, cuanto más extrañas mejor. Por eso muchos artistas se inspiran de oriente, especialmente de las tradiciones árabe y china. África y América también sirvieron de inspiración. Es curioso como muchos artistas europeos consideraban a España como un país exótico y se inspiran en su música, leyendas personajes típicos, etc. para hacer sus obras.

· Plano Musical:
La música en esta época es el arte más importante porque es el arte que llega más profundamente a los sentimientos. Es capaz de conmovernos y de hacernos soñar mejor que un edificio o una pintura.
La música suele ser muy descriptiva: paisajes, sentimientos, narra historias, leyendas, etc.
El músico deja de ser un criado para ser un génio. Se crea la figura del músico rebelde, con una necesidad vital de innovar y sorprender a través de una música apasionada, sentimental y complicada, que contrasta con el equilibrio de la música del Clasicismo.


· CARACTERÍSTICAS MUSICALES.
Para poder expresar mejor los sentimientos, la música romántica utiliza muchos cambios de:
- Ritmo: se utilizan mucho los términos que indican "acelerar" y "retardar". Se crea un nuevo término "rubato", que supone una pulsación más elástica, que se frena o se acelera para obtener una mayor expresividad musical.
- Intensidad: en las obras se suelen suceder frecuentes cambios de intensidad, de muy suaves a muy fuertes.

· LA MÚSICA INSTRUMENTAL.


· Evolución de la orquesta: 
La orquesta aumenta de tamaño, llegando a rondar los 100 músicos. Especialmente se incrementan las familias de viento y percusión.
- El músico Adolf Sax crea el saxofón.
- Los instrumentos de viento mejoran técnicamente, se introducen las llaves metálicas a los instrumentos de viento madera y las válvulas a los de viento metal.


- Música para orquesta:
Se siguen componiendo Sinfonías y Conciertos, con la misma estructura del Clasicismo. 
* 1º Movimiento: Forma Sonata.
   2º Movimiento: Tema con Variaciones.
   3º Movimiento: cambia de nombre a Scherzo, pero sigue manteniendo el ritmo ternario.
   4º Movimiento: Rondó.

Como novedad, surge el Poema Sinfónico, es una pieza de un solo movimiento que se inspira de elementos literarios como poemas, leyendas, hechos históricos o cualquier otro argumento.


- Música de cámara:

La música compuesta para uno o unos pocos instrumentos es muy variada. Abundan los cuartetos de cuerda y las sonatas para dúo de piano y otro instrumento.

Sin embargo, el instrumento más importante en esta época es el piano, ya que es el instrumento que mejor puede expresar los distintos sentimientos, desde los más íntimos a los más apasionados.

Para el piano surgen muchas formas breves, con una estructura bastante libre.
Algunas de estas formas son:
- Nocturnos y Fantasías: lentas y ensoñadoras.
- Impromptu: carácter improvisado, pueden ser lentos o rápidos.
- Estudios: suelen ser rápidos y difíciles, para mejorar la técnica.


· LA MÚSICA VOCAL

· La Ópera.
Sigue siendo un espectáculo muy importante en esta época.
La estructura es similar a las épocas anteriores:
-       Obertura: parte inicial instrumental.
-       Actos: partes de la obra, suele haber 2 o 3 actos.
Los actos incluyen las partes vocales interpretadas por los solistas, dúos, tríos… y partes corales.
Hay dos estilos de canto:
    · Recitativo: estilo declamado, sirven para hacer avanzar la historia.
· Aria: estilo lírico, sirven para mostrar un sentimiento. Son las partes más espectaculares, en ellas los cantantes demuestran su técnica vocal.
Los actos también suelen incluir partes bailadas y fragmentos instrumentales.

Los temas son los típicos del Romanticismo: temas históricos, leyendas, ambientadas en temas exóticos, cómicas de enredos amorosos, dramas románticos con finaltrágico.

Al final del Romanticismo el alemán Richard Wagner transformó el estilo musical de las óperas. Creó un tipo nuevo, el Drama Wagneriano, en los que intentó crear la “obra de arte total” en la que se realiza una síntesis de todas las artes, siendo todas ellas igual de importantes (música, pintura, literatura, danza…).
Dentro de esta revolución, destaca la creación de un elemento instrumental que influyó en la manera de componer música posterior, es el Leitmotiv.
El Leitmotiv es una melodía que representa una idea, personaje, sentimiento o situación y que acompañará a este siempre que aparezca en la obra, es como su seña de identidad.
* En la actualidad gran parte de las Bandas Sonoras Cinematográficas se componen usando Leitmotiv para caracterizar a los distintos personajes de las películas. Ej. El Señor de los Anillos.

· El Lied.
La palabra “Lied” significa “canción” en alemán. Son poemas musicalizados que se cantan acompañándose por el piano. Suelen ser breves piezas con carácter sentimental, sonde el tema fundamental es el amor (normalmente en sentido trágico), añoranzas de personas queridas, etc.
Al igual que en las piezas breves para piano, con el lied se busca expresar sensaciones intimistas y apasionadas. Además se busca una perfecta fusión entre el texto y la música.

· EL BALLET
El Ballet es un espectáculo mediante el que se narra una historia mediante la música y los movimientos de los bailarines.
Aunque ya había surgido con anterioridad, en el Romanticismo se establecieron las normas del ballet clásico: la manera de vestir, los pasos, etc.
Se crearon los ballets más famosos como el Lago de los Cisnes o El Cascanueces.


ENLACE EN PDF DEL ARCHIVO



jueves, 11 de abril de 2013

YESTERDAY


WHATEVER. OASIS


Hola chicos, os enlazo la página con la canción Whatever del grupo Oasis, con la partitura y el audio.



Como hemos visto en clase, esta canción fue elegida por Coca-Cola para uno de sus anuncios.


miércoles, 10 de abril de 2013

LA MÚSICA FOLCLÓRICA

Hola chicos,
Empezamos a trabajar el tema de la música folclórica, la música tradicional española.

Os enlazo las presentaciones que vamos a utilizar en clase.




lunes, 25 de marzo de 2013

POSICIONES DE LA FLAUTA


Hola chicos, esta página está genial para que recordéis todas las posiciones de la flauta, incluidos todos los sostenidos y bemoles. (Algunas posiciones son diferentes a las que hemos visto, pero también funcionan)

Esta imagen también os resume las posiciones más usadas.

jueves, 21 de marzo de 2013

MÚSICA ELECTRÓNICA

Chicos os enlazo la web que hemos visto sobre la música electrónica.
Está en inglés pero es fácil acceder a los ejemplos de cada estilo.


lunes, 18 de marzo de 2013

MUJERES BATERÍAS

Hola chicos,
Me ha parecido super interesante este artículo que habla de chicas que se han atrevido con un instrumento tan masculino como la Batería.... tiene unos ejemplos que os dejarán boquiabiertos!!!!

PD. El título del artículo "Porno para baterías" es solo para picar a algún incauto.


lunes, 11 de marzo de 2013

LA INTENSIDAD DEL SONIDO

Hola chi@s,

Como ya hemos visto, la Intensidad del Sonido es la cualidad que nos distingue sonidos suaves de sonidos fuertes.
En música, la intensidad se marca con unas indicaciones que se llaman matices dinámicos o de intensidad.

En el siguiente esquema os aparecen los más utilizados




lunes, 4 de marzo de 2013

Bart Mozart Simpson




Hola Chicos,
He intentado subir el fragmento de los Simpson que hemos visto en clase, en el que Bart hace de Mozart, pero Youtube lo ha borrado, por problemas de vulneración de derechos... en fin.

En este enlace a la wikipedia os resumen el fragmento  RESUMEN

Quien quiera puede investigar sobre las diferencias entre el vídeo y la vida real de Mozart respondiendo a estas preguntas:
1. ¿Cómo se llamaba el padre de Mozart? ¿A qué se dedicaba?
    ¿Es verdad que el padre de Mozart explotó económicamente a su hijo de niño?

2. ¿Tuvo Mozart algún hermano o hermana? Si lo tuvo, dí su nombre y a qué se dedicó

3. ¿Quién fue Salieri?

4. ¿Fue la Misa de Requiem la última composición de Mozart?

lunes, 25 de febrero de 2013

HISTORIA DEL ROCK Y DEL POP

Hola Chic@s,
Vamos a empezar con el rock y el pop.
Este es el esquema que vamos a seguir en clase


Os enlazo un esquema con algunos ejemplos de los estilos más importantes que vamos a estudiar


ACTIVIDADES PARA PRACTICAR LAS FIGURAS

Os enlazo unas actividades para practicar las figuras y los silencios.

· ACTIVIDAD 1

· ACTIVIDAD 2

· JUEGO: RHYTHM BANDIT


· JUEGO: RECICLA LAS FIGURAS.

· JUEGO DE LAS LINEAS DIVISORIAS.


miércoles, 20 de febrero de 2013

Passenger - Let Her Go [Official Video]

AN THE WINNER IS.... las canciones candidatas a los Oscars

El jueves 10 de enero la Academia de las Artes y las Ciencias anunció sus candidatos para la 85 entrega de los premios Óscar que serán entregados  el 24 de febrero.
En esta ocasión me centraré en los temas musicales que han sido nominadas a la mejor canción original.
Vamos a hacer un repaso de cada una de las candidatas:
  •  Tema musical Let The Sky Fall” de la película “Skyfall”. Director: San MendesÚltima película, hasta el momento, del famoso agente 007, James Bond.

La canción ha sido escrita por la cantautora británica Adele junto con Paul Epworth, que es también el productor.
 
Adele pone su voz envolvente a esta balada dramática que sigue el estilo de los temas musicales clásicos de las películas de James Bond. La canción ya ha sido premiada en los Globos de Oro de este año. 
Vamos a escuchar el tema que será interpretado por la cantante en la ceremonia de los Óscar, veremos si esto le da suerte!!

  •  Tema musical “Before My Time” de la película “Chasing Ice”. Director: Jeff Orlowski“Chasing Ice” es una película documental  que gira en torno a las consecuencias del cambio climático.
La canción está interpretada por la actriz Scarlett Johansson,  que ha hecho películas de gran éxito como “Lost in Translation”  o “Match Point”. Su carrera como cantante se inicia en 2008.
  
 A la actriz la acompaña en el tema musical el violinista Joshua Bel. 
La música ha sido compuesta por  J. Ralph.
A continuación vamos a escuchar este melancólico tema que aparece en los créditos iniciales del documental.

  •  Tema musical “Everybody Needs A Best Friend” de la película “Ted”. Director: Seth MacFarlane. Esta comedia nos presenta a un osito de peluche muy “gamberro”.
La música se debe a Walter Murphy (pianista, compositor y arreglista) y a Seth Macfarlane, el director del largometraje, la voz la pone la cantautora y pianista estadounidense Norah Jones (que además hace un cameo en la peli).
 
Nora es hija del ya fallecido Ravi Shankar, famoso intérprete de sitar indio. 
Escucha este divertido tema, que acompaña a los títulos de crédito, en la magnífica voz de Norah Jones, a ritmo de jazz.


  •  Tema musical “Suddenly” de la película “Los Miserables”. Director: Tom Hooper. Esta película se basa en el musical del mismo nombre y aparece comentada de forma detallada en otro post de este blog.


El actor australiano Hugh Jackman   es quien  interpreta esta canción, que se compuso exclusivamente para la película. Hugh Jackman tiene una dilatada carrera donde figuran títulos como “X-men”o “Australia”. El actor ya se había subido a las tablas de un teatro en Broadway, en la obra musical “The Boy From Oz” que le hizo merecedor de un premio Tony. 
El director de la película, Tom Hopper, explica porque se compuso este tema ”Cuando leí la novela, sentí que había una cosa que faltaba en el musical, era reconocer la importancia del amor que Jean Valjean sintió por la pequeña Cosette. Lo que significa convertirse en padre de manera inesperada”.
Vamos a  escuchar este emotivo tema que ya ha aparecido en otro post del blog, pero que merece la pena volver a recordar.


  • Tema musical “Pi’s Lullaby” de la película “La Vida de Pi”. Director: Ang Lee. Aventuras a raudales entre un joven hindú llamado Pi y un tigre de bengala.

Esta balada con aires hindúes está compuesta por el compositor canadiense Michael Danna y la cantante Bombai Jayashri, que interpreta la canción en tamil, su idioma natal. El compositor viajó a la India para trabajar con la cantante y otros  músicos indios, y unió la tradición de Oriente con Occidente (acordeón y mandolina) acompañado de una orquesta.
Relájate y déjate seducir por el exotismo de la música.


Ahora es el momento de que des tu Óscar a la mejor canción. ¿Te animas?

martes, 19 de febrero de 2013

OK GO y sus vídeos espectaculares

Muchos ya conocéis a este grupo... sus vídeos son una autentica pasada... no se cual me gusta más...¿que pensáis vosotros?
Si pincháis en las imágenes podréis ver los vídeos....a disfrutar!!!